Фэшн-иллюстрация: от эскиза до искусства

Фэшн-иллюстрация: от эскиза до искусства

Фэшн-иллюстрация — обширное направление, включающее в себя не только изображение одежды и обуви, но и аксессуаров, украшений, причёсок и даже макияжа. Изначально, это направление было лишь инструментом, который упрощал процесс работы между клиентом и заказчиком. Модельеры изображали предметы гардероба на бумаге, показывали клиенту и затем уже шили из ткани. Со временем этот род деятельности приобрёл статус искусства. Эскизы великих мастеров: Yves Saint Laurent, Chanel, Christian Dior и других до сих пор являются неиссякаемым источником вдохновения для кутюрье.

Для того, чтобы стать фэшн-иллюстратором, необходимо иметь базовые навыки работы с акварелью, маркерами, цветными и простыми карандашами. Профессиональный фэшн-иллюстратор живёт и дышит прекрасным и сложным миром моды. Он всегда в курсе трендов, умеет передавать фактуры, мастерски сочетает цвета, создаёт необычные силуэты и хорошо разбирается в анатомии.

Особенности изображения фигуры человека

Вы наверняка замечали, что модели для эскизов будущей коллекции изображаются стилизованными: пропорции тела существенно отличаются от тех, что мы видим в жизни. Утончённый силуэт, длинные ноги и руки — все эти приёмы используются для того, чтобы лучше передать настроение образов и идею художника. Кроме того, вертикально «растягивая» тело модели, у иллюстратора появляется возможность более детально передать все нюансы одежды.

Линии, которыми изображена модель, тоже играют не последнюю роль: плавные и лёгкие создают ощущение воздушности, а резкие и острые передают дерзость и брутальность.

Аксессуары, причёски и макияж

Украшения, пояса, головные уборы и другие аксессуары — детали, которые помогают сделать образ завершённым. Большое внимание уделяется фактурам. Например, в рисунке должны «читаться» все материалы: деревянный браслет должен отличаться от металлического, а фетровая шляпа — от хлопковой юбки.

Вы когда-нибудь видели закулисье модного показа? Там творится что-то невообразимое: моделям делают сложные укладки, параллельно с этим визажисты доводят макияж до совершенства. Такое серьёзное отношение диктуется большой значимостью причёсок и макияжа. Точно так же и фэшн-иллюстратору важно уметь изобразить макияж в определённой цветовой гамме, правильно расставить акценты и сделать образ более выразительным.

Материалы для фэшн-иллюстрации

Спектр материалов для фэшн-иллюстрации достаточно широкий. Мы кратко расскажем о самых популярных.

• Акварель: Нежные, полупрозрачные оттенки помогают передавать летящие материалы и создают в целом утончённый образ.

• Простой карандаш, уголь: Создают экспрессивные графичные образы, используя минимальное количество линий.

• Маркеры: Сочные оттенки, чёткий контур и мельчайшая проработка деталей — маркеры подходят для основательно проработанных эскизов.

• Цветные карандаши: Ими также можно проработать все нюансы оттенков и принтов на ткани, только в отличие от маркеров, результат будет более мягким и художественным.

• Digital: Рисуя на графическом планшете, вы можете воссоздать эффект «живых» материалов, передать разные текстуры. Правда, работа на нём требует определённых навыков и времени на освоение digital-иллюстрации.

Где используется фэшн-иллюстрация?

Фэшн-иллюстрация давно перешла из разряда рабочих эскизов в высокое искусство. Она украшает обложки ведущих модных журналов, таких, как ELLE и Vogue, используется в рекламе одежды, косметики и парфюмерии. В чём секрет такого успеха? Пожалуй, в том, что с помощью иллюстрации можно показать то, чего нельзя передать с помощью объектива фотоаппарата.

Вдохновение

Ищите вдохновение среди работ кутюрье и фэшн-иллюстраторов, на обложках журналов и на площадках вроде Pinterest и Instagram. Рассматривайте используемые приёмы, старайтесь не просто повторить, но и добавить нечто новое.

Развиваться в fashion-иллюстрации помогает заложенная с помощью опытного наставника база, поэтому приглашаем вас на онлайн-курс «Фэшн-иллюстрация». Анастасия Брагина, коммерческий иллюстратор и преподаватель Художник Online, расскажет о всех основных аспектах fashion-иллюстрации. По окончанию вы сможете выработать свой уникальный стиль рисования и уверенно продолжить путь в fashion-иллюстрации самостоятельно.

Желаем творческих успехов! Вы можете зарегистрироваться в нашей бесплатной школе и получить доступ к большому числу бесплатных уроков!

Как начать рисовать эскизы модной одежды?

Начните с эскиза, изображающего увеличенную фигуру модели, на плотной бумаге мягким карандашом. Нарисуйте вертикальную линию равновесия, затем область таза, туловище, плечи, шею, голову и ноги. Далее нарисуйте эскиз одежды, учитывая, как разные ткани ложатся на тело. Раскрасьте его, когда закончите.

Что нужно знать начинающему дизайнеру одежды?

• История моды.
• Дизайн и композиция.
• Рисунок и живопись.
• Колористика.
• Моделирование и конструирование одежды.
• Технология шитья и обработки тканей.
• Текстильные материалы и технологии.
• Маркетинг и брендинг в моде.